1955年，成立僅7年的松山芭蕾舞團，在創始人清水正夫和松山樹子的堅持下，頂著重重壓力，將中國紅色經典歌劇《白毛女》改編搬上芭蕾舞的舞臺。作品在日本首演獲得空前反響，連加座都賣光，白毛女的悲慘命運深深打動了日本觀眾。而主創兼主演松山樹子，也就此成為日本芭蕾舞臺上第一個“喜兒”。

同年，松山樹子受邀訪問中國。10月1日，在國慶晚宴上，周恩來總理把松山樹子以及中國的田華、王昆介紹給與會嘉賓，他說：“諸位，今天有日本的‘白毛女’松山樹子女士光臨，而且這里還有中國的‘白毛女’，我榮幸地把她們介紹給各位。田華是電影‘喜兒’，王昆是歌劇‘喜兒’，松山樹子是芭蕾舞‘喜兒’，你們是中日友誼的象征。”

1972年，上海舞劇團（即上海舞校《白毛女》劇組）赴日本公演《白毛女》和《紅色娘子軍》的情景。此時正值中日關系發生重大轉折的關鍵時刻。上海舞劇團的訪日演出得到了松山芭蕾舞團的鼎力支持。清水正夫全程陪同，并向其開放全部練功場地。他還特意留起一把大胡子，說“不親眼見到中日邦交正常化就不把胡子刮掉”。

為防右翼分子扔燃燒彈，清水正夫的兒子清水哲太郎和兒媳森下洋子等芭蕾演員都穿著《白毛女》中的演出服，化好妝，戴著手套，提著浸過水的毛毯，等在后臺，以防發生意外及時補救。為了答謝松山芭蕾舞團，上海舞劇團向他們贈送了《白毛女》全劇的錄音、服裝、頭飾、道具等。代表團回國后，周總理聽取了他們的工作匯報，反復強調要感謝清水正夫、松山樹子和松山芭蕾舞團為中日友好作出的貢獻。

長達半個多世紀，芭蕾舞劇《白毛女》為中日兩國的友誼架起堅實的藝術橋梁。清水哲太郎曾接受采訪說：“芭蕾舞劇《白毛女》深受中國人民的喜愛，但或許日本人來表演會具有另一種意義。從我父母開始，我們一直懷有一個期望，那就是讓中國觀眾檢驗一下，我們的演繹能否表達出我們的心情。”

兩個“喜兒”相擁

2017年5月23日，在中日邦交正常化45周年之際，松山芭蕾舞團的新編《白毛女》在上海大劇院上演。松山樹子的兒媳、69歲的森下洋子穿戴著當年周總理親手贈送的“白毛女”舞衣和發套，飽含激情地跳滿全場。輕盈飄逸的舞姿、極具張力的表演，讓這個日本“喜兒”贏得全場長達2分鐘的掌聲。

新編《白毛女》是在原本獨幕舞劇的基礎上進行擴展和豐富，也是松山芭蕾舞團的接棒者——清水正夫與松山樹子之子清水哲太郎和兒媳森下洋子，為完成父母的心愿而做的努力。2010年，他們專門邀請上海芭蕾舞團團長辛麗麗等前往日本，幫助整理、創排，上海芭蕾舞團更無償提供了該劇的有關版權。

新編《白毛女》最大不同在于舞臺上不只一個“喜兒”，而是有一群“喜兒”。森下洋子說，正是許許多多“喜兒”的苦難，組成了人類的歷史；又是從這些“喜兒”的夢想中，誕生了人類的后代，“我們不能忘卻歷史，不能忘卻曾經的苦難”。

首演當晚謝幕后，中國芭蕾舞《白毛女》第一代“喜兒”扮演者石鐘琴、第一代“大春”扮演者凌桂明上臺為森下洋子獻上祝福，兩個“喜兒”深情擁抱，留下了難忘的一瞬。森下洋子激動地說：“在上海演《白毛女》，意義很是不同，這里是誕生全本《白毛女》的地方，我們跳得更好，才能面對觀眾更挑剔、更高要求的眼光。”雖然早就跨越了芭蕾舞女演員的職業生命年限，森下洋子絲毫沒有“退場”之意，她笑說：“大家不用擔心，哪怕有一天我不跳了，日本‘喜兒’也不會消失，《白毛女》我們會一直演下去。”記者 朱淵