2018年的電視劇掀起了“原班人馬”熱潮，《我是特種兵》系列以原班幕后人馬打造了《利刃出擊》。《三生三世十里桃花》劇組再度與迪麗熱巴聯手，拍攝了《烈火如歌》。《靈魂擺渡》的原班人馬打造的年代劇《娘道》最近正在熱播。但《遇見王瀝川》續集卻慘遭網友抵制，究其原因，竟然只是由于“不是原班人馬”。原來雖然導演和編劇沒換，但男女主角被換人。可究竟什么才算做原班人馬呢？

　　原班人馬的金字招牌也有失效的時候

　　細數國產電視劇和網絡劇，其中《靈魂擺渡》系列、《毛騙》系列、《無心法師》系列和《法醫秦明》系列都可算作口碑尚可的系列劇作。由于導演編劇或主演都大抵相同，故其整體的的調性、風格和氣質均保持穩定，大家熟悉的角色CP感亦溫情不變。當然，這些因為系列劇的原因，維持原班人馬的配置實數正常。

　　但若論并非系列的劇作，例如《甄嬛傳》與《羋月傳》，《老九門》與《沙海》……甚至放眼海外，滿是《鬼怪》Feel的《陽光先生》，以及離不開彼此的《絕命毒師》和《風騷律師》，卻有了兩極化的口碑。

　　《風騷律師》作為《絕命毒師》的衍生劇，又可看做《絕命毒師》里面律師的成長前傳。同樣的編劇和演員，更是擴展了“毒師”中人氣人物的前傳故事，建立起一出“毒師”宇宙。對于《風騷律師》來說，“原班人馬”不過是佳作的再度認證和劇作福利彩蛋。

　　《陽光先生》由神劇《太陽的后裔》及《鬼怪》的金牌編劇金恩淑操刀，亦是金恩淑繼這兩劇之后，跟李應福導演的第三度合作。片中，李炳憲在暗黑中登場的一幕，似足孔劉與李東旭在《鬼怪》中于隧道現身的場面，而卞耀漢害羞送花給金泰璃，亦跟《鬼怪》中的經典場面相似。在原班人馬的基礎上，《陽光先生》不僅將《鬼怪》的高水準一脈相承，更是在細節上向前作致敬。

　　回到中國，《甄嬛傳》原班人馬再度集結打造的古裝宮廷題材《羋月傳》本占盡天時地利，可謂“一出生就風華正茂”，但僅僅播了幾集之后，普遍點贊的口碑沒能出現，網上還多是吐槽的聲音。而《盜墓筆記》系列，哪怕有IP作者本人南派三叔坐鎮，節奏拖沓，劇情爛尾，撲街的勢頭也難以避免。

　　如此看來，原班人馬的金字招牌，也有失效的時候。

　　希望越大，失望越大，利用過火容易反噬

　　對于制片方來說，與其信任不知前景如何的新團隊，不如把寶押在取得過成功的原班人馬上，即使作品質量沒能延續，至少還有噱頭提供影響力。

　　在制片方眼中，原班人馬重聚所帶來的粉絲基礎和情懷能夠迅速吸引觀眾，輕而易舉地達到宣傳作用。畢竟，在這個宣發費用可能比制作費用更加高昂的時代，這種運用粉絲情懷的宣傳方式向來被部分片方視為“制勝法寶”。原班人馬打造的新作除了自帶一種懷舊風，能夠占得先機席卷熒屏之外，其帶來的收視保證，以及均分較高的口碑評分，也是制片方利用“原班人馬”做宣傳噱頭的營銷策略。可剖白下來，這兩種操作其實都依賴于觀眾的懷舊情懷。在情懷越來越不值錢的今天，單憑情懷真的能撬動口碑嗎？

　　現如今，觀眾在各種評分機制之外也有了自己的評判標準。好與不好，幾集便知。一部作品打著“原班人馬”的旗號，粉絲自然會期待它是佳作的延續，路人也會相信之前的口碑。因此，對于整部劇作的要求也水漲船高。當看完之后發現與之前的想象相差甚遠，這種負面的評價要比當時的好感度來得還要深刻。往嚴重了說，這不僅是對作品的不負責任，更有一種欺騙觀眾甚至誘騙收視率的嫌疑。

　　另一方面，原班人馬的好處是制作團隊因為彼此之間的默契，不需要再多花時間和精力去磨合碰撞，演員不論是更好地入戲出戲，還是互動更加真實自然，對作品本身的呈現都至少在一個高的起點之上。但原班人馬的壓力也無形中落在了每個人的身上。

　　所以，“原班人馬”更多是一把雙刃劍。在宣發眼里它是收視保證，自帶話題度和粉絲，只要作品質量過硬，商業上不愁成功。而落到主創團隊和演員身上，這是一種框架和限制，標簽化了他們的風格，讓他們只敢停留在延續前作風格的“舒適區”內，難有創新。面對觀眾期待值提高的問題時，稍有不慎，就會把之前積累的一切付之東流。

　　文/秋小墨（劇評人）