新冠肺炎疫情發生以來，為了滿足觀眾的精神文化需求，演出行業牽手互聯網，將演出搬到線上，開啟“互聯網+演出”的線上模式。“相信未來”義演接連推出的四場演唱會引發良好效果，音樂劇《一愛千年》5月19日登陸優酷首演，廣州大劇院推出線上戲劇《等待戈多》，讓行業重現活力。

云演唱會用音樂傳遞力量

音樂雖然不能治愈疾病，但能撫慰人心，傳遞正向治愈的精神力量。疫情期間，無論是湖南衛視音樂競技節目《歌手·當打之年》的“云錄制”，還是劉若英的線上演唱會，以及“相信未來”線上義演等，都詮釋了音樂的力量。

受疫情影響，今年2月，《歌手·當打之年》節目組就探索和創造出臺網聯動的方式，嘗試全新的“云錄制”模式，運用歌手“云競演”、評委“云評審”的方式，讓分布多地的歌手實時連線，隔空演唱，打破常規的電視制作流程，不僅符合了特殊時期錄制安全的需要，又確保了節目的正常播出，從而滿足了疫情期間觀眾的文化娛樂需求，用音樂為觀眾帶去戰勝疫情的信心、傳遞溫暖的力量。

4月17日，歌手劉若英在微博上開啟“陪你”線上演唱會。在兩個多小時的直播中，從翻唱華語經典到演唱自己曾經的歌曲，觀眾在14首耳熟能詳的歌曲中，回憶起自己的青春歲月。“我花了很多時間在唱歌，這是陪伴我的重要方式，我也想和大家分享，線上直播的想法就這樣進入了我的腦海。”劉若英表示。

5月4日至5月10日，由高曉松發起并策劃的線上“相信未來”三場義演及“未來有約”專場演出溫暖收官。據統計，4場演出累計吸引4.4億人次在線觀看，堪稱中國音樂史上最大規模的線上義演，而其創意、策劃、制作只有短短15天。從演出陣容上看，既云集了王菲、那英、老狼等老牌歌手，又有蔡徐坤、王俊凱、易烊千璽等新生代歌手加入。阿里文娛電影演出業務總裁李捷感嘆，“很多人甚至沒有接到我們的正式邀請函，一個電話、一個微信就參與進來了”。整個義演以“對抗焦慮，回歸日常”為主基調，節目形式不拘一格，用流行、搖滾、民謠、古典等多種音樂形態呈現。

疫情期間，遭受重創的音樂行業通過充分利用互聯網的方式，為音樂行業打開演出市場提供了新的可能。

音樂劇線上線下合力創新

疫情影響了人們的生活方式，讓人們逐漸習慣了線上娛樂的方式。云觀演也成為目前最受人們喜愛的藝術欣賞方式。

由中國歌劇舞劇院出品，北京四海一家文化傳播有限責任公司（以下簡稱“四海一家”）策劃及總運營的音樂劇《一愛千年》，5月19日登陸優酷視頻全國線上首演。

《一愛千年》改編自中國家喻戶曉的民間神話故事《白蛇傳》。與過往所有版本不同的是，《一愛千年》顛覆了傳統敘事角度，以大愛視角重新構建。該劇在保留了白娘子和許仙之間感人至深的愛情故事基礎上，運用音樂劇獨特的創作理念和表演方法，對劇目邏輯和框架進行全新設計，用四幕篇幅講述了“斷橋相會”“藥房成親”“水漫金山”“雷峰塔毀”四段情節，詮釋了友情、愛情、法情最后升華為人間大愛，情滿人間的感人故事。據音樂劇《一愛千年》編劇陳小奇介紹，該劇沒有對白，所有敘事均通過唱詞來表現，在文字上既借鑒了傳統戲曲唱詞的寫法，又適當加入了現代漢語的語法。此外，抽象造型與3D投影新媒體技術的運用，是此次舞美設計的最大看點，結合四幕中完全不同的幾何形體，強烈凸顯劇情張力，為作品增添神秘色彩。

該劇作為中國歌劇舞劇院制作的首部音樂劇，同時也是國家藝術基金資助項目，歷時三年精心打磨，排練時長為三個月。即使遭遇疫情，主創團隊仍堅持“停演不停功、停工不停學”，要求演員從音樂作業、戲劇表演等方面進行網上回課、連線練習。“在這個特殊時期，作為國家藝術院團，克服各種困難推陳出新，依然堅持把高質量的舞臺藝術精品帶給廣大觀眾，就是希望應時而動在舞臺藝術作品的推廣上，統籌傳承和發展，并兼顧社會效益和經濟效益的雙統一。”中國歌劇舞劇院外宣部主任王朝卉表示。

此次演出還創新提出“線上先首演、線下再巡演”的全新演出理念，并首次運用到國產原創音樂劇推廣中。四海一家副總經理于婷婷介紹，“這種創新演出方式是一種全新嘗試，可以幫助我們挖掘到更多的用戶群體，同時也為劇目宣傳推廣及運營起到開拓作用”。

線上戲劇讓劇院不再停擺

在脫離了傳統舞臺的特殊時期，“戲劇人該如何發聲表達，如何維持戲劇與觀眾的紐帶”成為整個行業的集體憂思。

前不久，廣州大劇院大膽迅速地走出第一步，開拓互聯網成為藝術表達的新場域，把網絡平臺發展為全新的戲劇舞臺，聯合騰訊視頻藝術頻道，攜手新浪潮戲劇導演王翀，演員李嘉龍、馬卓君、崔永平和來自武漢的演員李帛陽分別飾演劇中角色，在4月以網絡直播的形式推出廣州大劇院×騰訊藝術：線上戲劇《等待戈多》公益演出。據統計，直播演出中，第一場在線觀看人數高達18萬，第二場則是11萬。

除了播出形式創新外，在制作的各方面也體現出其開創性。“從項目策劃、劇本研讀、演員面試、幕后制作、排練碰撞到演出呈現，全程都是通過線上協作完成。”制作人、廣州大劇院副總經理梁麗珍說。同時，導演王翀也表示，“主創團隊、演員團隊、制作團隊，橫跨北京、武漢、廣州、大同4個城市聯合作業，很多團隊成員從來沒有見過面，整個項目僅憑線上交流就完成了合作”。利用互聯網線上技術挑戰戲劇創作的新模式，打破疫情帶來的地域隔閡和心理隔閡，也重建了社會信心。“戲劇作為一門古老的綜合藝術，也需要不斷地進化，才能適應時代、引領時代、昭示未來。”王翀說。

2020年，在廣州市委宣傳部、廣州市文化廣電旅游局指導下，由中演院線、人民視頻、廣州大劇院主辦的藝術照亮生活，感知拾光力量——全球藝術家×中演院線·廣州大劇院10小時“云聚薈”特別企劃直播活動，在5月9日10：00開始，有來自全球近30個國家和地區的近150位藝術家，分別從歌劇、音樂會、戲劇、舞蹈以及神秘的連線活動擁抱未來等藝術門類出發，以“拾光機·聲”“拾光機·曲”“拾光機·戲”“拾光機·舞”“拾光機·擁抱未來”五個篇章，展現藝術之光。據當晚不完全統計，累計有超過7400萬人次在線觀看，既呈現了藝術家們用藝術向抗疫的英雄人們致敬的感人畫面，又掀起一場全民藝術的歡樂盛宴。（本報記者 牛夢笛 本報通訊員 游歡）