新華網杭州７月１９日電題：２０１５年國產電影：游走于票房與理想夾縫間

　　新華社記者　段菁菁

　　在電影市場快速擴張的今天，國產電影或早已習慣紀錄被不斷刷新。不過每每有新數字誕生，還是讓人興奮不已——在沒有好萊塢大片票房貢獻的情況下，７月１８日，國產電影幾乎以一己之力突破４億元的票房收入，一舉打破此前《速度與激情７》上映時創下的３．８３億元單日票房紀錄。

　　然而，國產電影還未到可以“萬事大吉”的時候，業內認為，游走于票房與理想夾縫間的中國電影雖逐漸步入良性軌道，但創作生產能力還未完全適應市場化需求，未來仍需要中國電影人努力創作出好故事、高水準的作品。

　　國產電影“合力”刷新單日票房紀錄

　　近三天，“刷新紀錄”一詞被頻繁使用在國產電影票房上：１８日全國單日總票房突破４億元，超越《速度與激情７》公映時創下的３．８億元紀錄。而這一單日票房紀錄幾乎全部為國產電影貢獻，《捉妖記》以１．８億元票房創造新的華語片單日票房紀錄、《煎餅俠》再收１．４９億元成２Ｄ華語片單日票房紀錄、《大圣歸來》累計票房４．０５億元創下國產動畫最高票房紀錄。

　　在賣座的同時，三部電影在口碑上也“挺直了腰板”，在豆瓣電影上，《西游記之大圣歸來》８．７、《捉妖記》７．５、《煎餅俠》７．１的評分，一掃上半年國產電影高票房低評分的“陰霾”。

　　《捉妖記》被業內認為是一個成熟電影工業的產物，無論制作還是題材都有著較高的水準，而這部影片不僅是華語影壇“商業性、藝術性、娛樂性三者結合”的誠意之作，更開啟了東方奇幻的全新格局；喜劇電影《煎餅俠》雖然在制作、演員等方面是一部中低成本的作品，但“接地氣”的搞笑片段讓電影頗具現實意義。

　　真正實現逆襲的是《大圣歸來》。這部國產動畫電影在上映不到一周即破國產動畫片票房紀錄，甚至催生了“自來水”群體——他們以孜孜不倦的熱情每天在社交網站發布著有關“大圣”的信息，并身體力行在社交媒體上進行“口碑營銷”。

　　有評論稱，觀眾終于開始用腳投票，把強營銷、高排片的“不合格產品”清洗出影院。走出電影院，人們發現，靠話題或粉絲拉攏觀眾的粉絲電影正在慢慢降溫，一股更加注重影片品質的觀影浪潮正在席卷國產電影市場。而業內預測，不同于話題或粉絲電影，好口碑電影不會出現大賣三天然后驟降的走勢，而是持續發力一月內穩收。

　　票房成功不是電影市場的全部

　　當然，不斷刷新紀錄的國產電影還遠未到可以高枕無憂的時候。“一般人往往只看到最直觀的票房數字，但這不是電影市場的全部。”北京新影聯總經理黃群飛說。

　　“中國電影如今在票房上獲得的成功，不能認為是電影藝術的絕對成功，只能視為在適逢其時的市場環境下，電影營銷提升的一個標志。”影評人蘭波認為，中國電影市場的發展雖逐漸步入良性軌道，但仍需要中國電影人創作出更多高品質的作品。

　　在上海電影家協會副主席石川看來，國產電影質量與票房之間沒有直接關系，究其原因，還是因為中國電影市場仍處在“轉型期”，電影創作生產能力還未完全適應市場化需求，這就是為什么與票房同步保持高漲的是觀眾的吐槽熱情。

　　北京電影學院教授黃式憲指出，回顧２０１５上半年票房收入前１０名的國產電影，《何以笙簫默》《左耳》《奔跑吧兄弟》等被稱為“話題電影”“粉絲電影”的作品雖受到粉絲擁戴，卻無法將時代的理想與情懷很好地滲透進藝術敘事，在影片的文化創意與內涵上存在低門檻、淺閱讀、粗制作、泛娛樂的問題。

　　對于國產電影文化內核缺失的討論不是新鮮話題。自２０１１年國產電影票房突破１００億元以來，“短板”也越來越明顯，其存在的問題一直被業內所詬病。北京電影學院教授陳山表示，如今的國產片過多考量商業元素，而忽略文化內核以及感情純度。“沒有深刻的人性、震撼人心的情感來征服觀眾，如何能吸引觀眾？”

　　抗衡好萊塢：既要好故事又要高水準

　　游走于票房與理想夾縫間，國產電影還不得不面對更大勁敵——好萊塢電影。在剛剛過去的１月－６月，好萊塢片紛至沓來，國產電影票房占比不到五成，比進口片“少掙”了１３億元。

　　影評人吳學安認為，增加好萊塢大片配額，國產片與進口片的差距在一定時段中將被放大，但好萊塢大片也刺激著國產片的進步，從理念、管理、技術、市場等各方面促進國產電影的進步。

　　國產電影如何與好萊塢抗衡？“好故事”是中國電影人摸索出的答案。在今年上海國際電影節上，導演徐崢表示，電影始終是一個文化產品，中國觀眾還是愿意進影院看自己的故事。“前提是，我們要把這個故事做好。”

　　吳學安認為，好萊塢的“文化快餐”，難以提供骨骼和營養，中國電影人應視此為機遇。“在中國的土地上生長、吸取中國傳統文化的養料、了解中國人心理的中國電影人，理應變壓力為動力，創作出既是民族的也是世界的，讓觀眾喜聞樂見富有生命力的影片。”