前天，動畫電影《落凡塵》上海首映禮在上海影城SHO舉辦，一位00后B站UP主在觀影后激動表示：“感覺回到了2019年夏天，當時《哪吒之魔童降世》成為中國動畫里程碑式作品，也許《落凡塵》將會開啟國漫下一個5年。”

《哪吒之魔童降世》在2019年夏天創下50億元的票房神話后，國漫佳作迭出，但還難以復制這樣量級的成功。今年暑期檔有20部動畫電影上映，約有一半是國產動畫，下一部國漫爆款能否從中誕生？

神話題材，還該不該拍？

《落凡塵》取材自牛郎織女這一民間傳說，講述織女后人金風為替母贖罪下凡收服星宿，與一心想上神界尋母的人間少女小凡意外結盟的故事。作為神話題材改編，《落凡塵》在節奏、動作設計上都有新鮮感和創意，將奶茶、火鍋店等現代流行元素融入傳統城鎮美術風格，帶來不少樂趣。

《落凡塵》有著一個東方的情感內核，并落在親情主題上。編劇康夫表示，影片希望能打破好萊塢超級英雄式的敘事模式，主人公雖然一路都在打怪，但不是為了升級，而是為了“坐大桌、吃火鍋”。除了親情表達，影片希望引起當下年輕人共鳴的點也體現在對織女這一神話人物的改編上。“傳統溫柔賢淑、有點逆來順受的織女形象不符合現在的價值觀”，康夫表示，織女勇敢、強大，她的女兒也同樣勇敢、堅韌，這些是影片想要展現的女性形象。

愛能戰勝一切固然是動畫片的基本法則，但未免失之套路。另一方面，《落凡塵》仍未能跳出傳統神話題材國漫的窠臼，其劇情像是《姜子牙》與《新神榜：楊戩》的合體，在男主角反抗命運的設定上，又與“哪吒”不謀而合。

拋開題材自帶的審美疲勞，《落凡塵》仍然在視覺表達方式上做出了創新，給人眼前一亮之感。電影將于7月12日14：00在全國提前上映，能否帶動暑期票房熱度值得期待。

將于七夕檔上映的《白蛇：浮生》作為追光動畫“新傳說”系列作品，將聚焦《白蛇傳》的“正傳”故事，同樣是神話題材的全新詮釋。

當下，國漫神話題材還值得繼續拍嗎？上海社科院文學所副研究員、上海電影評論學會理事劉春認為，創作神話題材需要有新意，可以摒棄戲說、反諷、類型融合的方式，回歸神話產生的遠古時代，由此產生新的“陌生感”；也可以做完全融入現代生活的創新演繹。“隨著近年來國漫崛起，優秀作品越來越多，創作方向上更具有東方智慧、東方哲學、中國文化的作品，也許是我們的動畫跟日本、好萊塢動漫差異化競爭的立足點。”

市場定位還需更清晰

今年暑期檔有20部動畫電影上映，除了《落凡塵》外，還有《傘少女》《白蛇：浮生》《二郎神之深海蛟龍》《喜羊羊與灰太狼之守護》等國產動畫電影。

打造下一部國漫爆款，除了故事外，還需注意哪些問題？劉春在今年上影節擔任金爵獎動畫單元選片人，她發現，今年上影節《鐵扇公主》《紅辣椒》《攻殼機動隊》《驀然回首》《名偵探柯南 100萬美元的五棱星》等動畫影片都是搶票熱門，值得關注的是，這些動畫作品大都不是“全年齡向”作品，比如《紅辣椒》《攻殼機動隊》都有明確的成人動畫定位，深刻的觀點、哲思不輸真人電影，在科幻意識表達上也有超前性。

劉春認為，國外動畫片的世界觀架構方式值得當下國漫創作借鑒，而國漫作品長期模糊的市場定位也有待調整。中國動畫進步速度很快，但在世界觀架構和觀眾定位方面猶疑不定，尤其在低幼合家歡動畫和成人動畫的邊界區分上不夠明確，往往導致作品不倫不類，既讓孩子覺得缺乏童趣，又惹成人厭倦套路重復，想要表達的太多又不夠深刻。

劉春認為，《哪吒之魔童降世》的票房奇跡有其偶然性，最重要的還是影片本身質量過硬，包括“我命由我不由天”的價值觀對其時社會思潮的把握十分精準。“《哪吒之魔童降世》總體上還是偏成人向定位的動畫片，只不過觀眾畫像年齡跨度較大。雖然我們呼吁動畫片需要定位精準，但事實上，真正高級的動畫片因為天馬行空的想象力、對于人類有永恒意義問題的關注和純真的特質，本身就應該是能夠涵蓋各年齡層的觀眾。比如宮崎駿動畫就是如此。”她建議，對于目前市場而言，要復刻“哪吒”式的全民爆款很難，不如先做到圈層爆款。

藝術性不足的問題同樣值得當下國漫創作者反思。比如此前上映的《八戒之天蓬下界》等不少蹭神話IP的市場跟風之作引發觀眾不滿，除了題材陳舊、故事套路外，仍在模仿迪士尼美術風格、缺乏自身創新也是重要原因。劉春認為，創作者不妨向《鐵扇公主》《大鬧天宮》等中國早期經典動畫片取經，它們在運鏡、構圖、形象、音樂等方面都非常具有民族文化特征，在美學造詣、藝術表達方面還有很多值得現代動畫創作者傳承創新的寶藏。（記者 鐘菡）