他是特型演員，無論是外貌還是氣質都與毛澤東同志相近，從2010年起就先后在《鐵肩擔道義》《毛澤東》《秋收起義》《偉大的轉折》等多部電視劇中扮演毛澤東形象，被譽為“偉人專業戶”；同時他的戲路不止于此，他曾是2008版《鹿鼎記》中光明磊落的楊溢之，《新神雕俠侶》中聰明機敏的馮默風，也曾是《北上廣不相信眼淚》中的不靠譜好丈夫南海，他就是“85后”青年演員侯京健。

正在中央廣播電視總臺央視綜合頻道黃金時間熱播的重大革命歷史題材劇《覺醒年代》中，侯京健再次扮演青年毛澤東。

談角色

“如何把握不屈服的精氣神是挑戰”

北青報：您在此前已經扮演過8次毛澤東了，您對于這個角色的駕馭是否已經駕輕就熟，可以輕松表演呢？

侯京健：我其實也演過毛澤東同志的很多階段。這部劇中我印象最深刻的一場戲是毛澤東同志出場的那場戲，我當時心里有個想法就是說，這個表演不能那么簡單，跟以往的表演不太一樣。青年時期的毛澤東同志有一股求學的韌勁兒，這也造就了他獨特的性格魅力。當面對一些困難時，主席身上那種不屈服的精氣神如何去把握，這對我來講其實也是一個挑戰。

北青報：在這部劇中塑造的形象和以往差別在哪？

侯京健：這部劇的時間線是從1915年開始，毛澤東同志那時候還在湖南上學，到后來的去北大當圖書館管理員，認識李大釗、陳獨秀等人，接觸馬克思主義……可以說，他的思想啟蒙、轉變全都體現在這一時期，所以尺度拿捏非常重要，需要詮釋的情緒變化也非常豐富。毛澤東同志到北京以后與李大釗同志的交集是最多的，他們之間在一起探討最多的就是中國的命運。我印象很深的一句臺詞是“我”問李大釗“先生，那您找到那個藥方了嗎”，大釗先生回答“還沒有，不過我們已經在路上了”。一句話毛澤東同志豁然開朗，所以某種意義上講，大釗先生也可以說是毛澤東同志的引路人。

談出場

“路崎嶇無比，踏開死水，迎接風雨”

北青報：拍攝時有沒有什么讓您難忘的事？

侯京健：說實話其實每一場戲都是難忘的。我舉一個例子吧，就是“我”出場的那個場景。劇組調集了接近600人的場面，170米長的一個街道，組織了大量的攤點。毛澤東同志一出場是下雨天，所有的人群都是往這邊去的，只有“我”一個人逆向行走。這么簡單的一條街，首先看到了小商小販，再往前走，就是有賣孩子的，再往前就有窮人要飯的，有軍閥騎著馬來沖擊百姓的，整個這一條街，就反映出當時整個社會的百態和不公。

北青報：拍攝時遇到什么困難嗎？

侯京健：淋雨那場戲，從早上8點多鐘起來，一直拍到沒有天光，大概十多個小時就沒有再換過衣服。因為我們講究就是還原，講究的是細節，如果我把這衣服脫下來把它曬干了，再次噴水再次灑水……每一場戲我們摳得都非常細致，每一個鏡頭都非常走心，所以在整個拍攝過程之中，還是比較辛苦的。

北青報：您怎樣解讀毛澤東出場的那組鏡頭？

侯京健：在劇情中，伴隨著觀眾的熱烈期盼，青年毛澤東正式登場。他迎雨奔跑，踏水而來。這是一溝絕望的死水，泥濘污濁，但是，被青年毛澤東一腳踏開，不復存在。冒雨前行，象征著他不畏艱險、毅然無懼，同時也意味道路曲折、崎嶇無比。不過，此時的毛澤東，顯然已經找到了踏開這一溝死水、迎擊這一場風雨的辦法，那就是他的懷中夾著《新青年》。

談拍攝

“實打實地、不折不扣地落實劇組要求”

北青報：您對導演張永新是什么樣的印象？

侯京健：雖然這是我和張永新導演的第一次合作，但是同為山東老鄉，我們有一種天然的默契感。在電視劇還未開拍前，導演就領著我們所有演員聚在一起通讀劇本，分享對角色的理解。哪怕是沒有臺詞的演員，他都會認真地去溝通、去感受，使每個人物都合理化。

北青報：您拍戲秉承著一個什么樣的原則呢？

侯京健：我覺得是實事求是吧。我和導演說過，他們可以給我提任何要求，我實打實地、不折不扣地貫徹和落實劇組的要求。當然整個劇組也非常敬業和專業，安源煤礦的那場戲大雨如注，其中有一部分的雨是真實的雨，就已經下得山坡上全是泥水了，而且演員全部要化成重妝，所謂的重妝就是，涂抹得除了眼白和牙齒是白的，其他全是黑的。在這么一個環境下，我們全組沒有一句怨言，大家淋了接近4個小時，就為了拍這樣的鏡頭。

盡管已經多次演過毛澤東，侯京健并不排斥被“標簽化”。他表示所謂的“型”是觀眾給的，他并沒有把自己框在某個形象中。“如果被貼上標簽，說明演得很傳神，某種意義上來說對我其實是一種肯定。”每一次演毛澤東同志，他都能從自己的表演中找到不足和可加強的地方，對于他自己來說，也是另外一種成長。文/記者 祖薇薇