“圍棋和別的體育競技一樣，又不一樣，挺新鮮，我決定冒險賭一把。”

憑借高分爆款劇《最好的我們》《獨家記憶》，青年導演劉暢的名字，與青春校園劇緊密綁定。

“之前我做了很多青春片，更多的經驗來自我所經歷的生活。隨著年齡的增長，我也積累了一些別的東西。” 劉暢接受本報記者專訪時說。

正在播出的改編自日本高人氣漫畫作品的《棋魂》，是劉暢所作的一次風格異于以往作品的嘗試。

由胡先煦、張超、郝富申等主演的《棋魂》，在還原日漫原著的基礎上，進行本土化改編，打造了一個既燃情又雋永的故事。1997年，小學生時光在爺爺家閣樓發現了一個古老的棋盤，無意間喚醒了在其中沉睡千年的靈魂——褚嬴。故事設定褚嬴為梁武帝時的圍棋第一人，愛棋成癡，卻遭小人誣陷作弊，投水自盡。他的靈魂在人間徘徊，只因尚未追求到圍棋的最高境界“神之一手”。小光和褚嬴約定，幫他完成夙愿。在此過程中，小光也愛上圍棋，熱血向前，努力成為職業棋手。

為了拍好這部劇，創作團隊特別聘請了世界圍棋混雙冠軍作為顧問，從劇本寫作階段開始全程參與執導。劉暢也在拍攝前特地去學習如何下圍棋。“其實入門很簡單，很有意思。圍棋是男生能迅速喜歡上的東西。大家覺得它門檻高，特別難，其實不是”。

和他從前執導的愛情題材相比，《棋魂》所屬的體育競技題材，明顯要冷門、小眾。劉暢擔心觀眾對題材接納度的問題，“圍棋和別的體育競技一樣，又不一樣，挺新鮮，我決定冒險賭一把。”

一直以年輕人為創作軸心，劉暢覺得，年輕一代人更聰明，更開放，獨立思考能力更強。“但是我認為大家在成長階段經歷的事、經歷的情感都是一樣的，沒有特別大的變化”。

劉暢說，現在他想明白了，自己真正擅長創作的是現實主義題材，從人生的“直接經驗”汲取創作靈感和養分。“對這個世界永遠保持好奇，是我積累的源泉”。

中青報·中青網：青春劇還有突破的空間嗎？

劉暢：青春題材已經不太新鮮了，你很難找到新的角度和切入點，觀眾對這類劇的要求也在變高。

日本、韓國、美國等國家做青春題材影視劇更早，他們上世紀80年代就開始做了，現在也照樣不停地有新東西出來。所以我不太考慮突破這個事，只要你想拍的時候，故事能打動你，人物能打動你，你就認真去拍，這才是最重要的。市場喜歡的不是你拍什么，而是你能拍成什么樣。

中青報·中青網：決定去拍《棋魂》的動力是什么？

劉暢：最早看到這個故事，我覺得特別適合改編。因為《棋魂》和傳統印象中的日漫不太一樣，《棋魂》的背景和敘事方式都特別現實主義，很接地氣，故事也很真誠和動人。另外，我覺得圍棋在大家心目中的標簽還有一些正向、可發掘的地方，比如說圍棋代表一種神秘的感覺，某種程度上是高智商的象征，以及圍棋也有傳統文化的韻味。

中青報·中青網：觀眾覺得你很擅長拍情感細膩的校園故事，你是帶著個人經歷體驗去創作嗎？

劉暢：我上學時本身是一個調皮、不聽話的學生。青春片里所拍的校園故事，都是我親眼見過或者是能想象的。我們拍的校園感情都比較懵懂，“石頭縫里長出一些情感和情愫”，展現當時的學生對這個世界的看法。

中青報·中青網：《獨家記憶》展現一個宿舍4個女生的故事，《棋魂》又刻畫了一群熱愛圍棋之人的面貌，你是否對群像創作有點偏好？

劉暢：《獨家記憶》是一種純群像的寫法，我想展現她們那個人生階段的橫切面，4個女生的角色互為映照和參考，能讓更多觀眾產生共鳴。像《棋魂》這么長的一部戲你光是懟著主角寫，自己也煩，寫不出什么新花樣來了，多了也會注水，我覺得刻畫群像是順理成章的事。《棋魂》比較特殊的一點是，主人公“時光”經歷了從上學、沖段、定段，到成為職業棋手的幾個階段，每個階段陪伴在他周圍的人都不一樣。

但凡還不錯的劇，最后都是展現群像的，這也是我喜歡的方式。因為一部劇總要有主角和配角，在我看來，配角的刻畫和經營一定也得認真做好，這樣自然就會有群像感。我很難想象一個劇不是群像。

中青報·中青網記者 沈杰群 來源：中國青年報