逝者

光影里的“魔術師”

王世榮的名字被印在國產動畫片的片頭里60多次，這是他一輩子都沒能離開的地方。

在這里，他曾經拍攝出《小蝌蚪找媽媽》等水墨片中深淺暈染的效果，也營造過《大鬧天宮》中金碧輝煌的靈霄寶殿、神秘變幻的龍宮。《天書奇譚》《九色鹿》《舒克和貝塔》，他和他的鏡頭一起在各種奇妙世界里隨意穿梭，把許多70后、80后、90后，甚至是60后的童年，一起“困”在了里面。

他是我國第一代職業動畫攝影師。在數字技術廣泛運用的今天，可以輕而易舉實現各種特技。可在沒有影視后期軟件和數字特效的年代，動畫影片里的光影效果和特技要通過攝影環節實現。

在上海美術電影制片廠（以下簡稱美影廠）的許多同事看來，王世榮“不愛說話、低調、干什么事都是獨自做，連助理也不要”，他從不主動與人說起他拍過的片子，偶爾提到工作，也是三言兩語帶過。直到他7月16日去世，他的親戚、照顧了他6年的養老院護士，才知道他曾“有那么大的貢獻”。

67年前，20歲的王世榮通過了考核，進入美影廠工作。他被分配至描線上色組，因為當時動畫片組處于草創期，影片制作任務不多，有充分的時間供大家接受培訓、自學提高。也就是在這一時期，王世榮迷上了攝影，還買了一臺二手照相機。

影片《驕傲的將軍》拍攝期間，攝影人手不夠，王世榮被拉去做攝影助理，后來被正式調入攝影組。

1959年，中國各行業都處在“技術革新”的熱潮，加之創作人員一直就有將水墨畫融入動畫影片的愿望，又得到了時任國務院副總理陳毅的鼓勵，美影廠便組織骨干力量進行水墨動畫試驗。

傳統動畫影片運用單線平涂的方法，一個動畫形象的一幀動作畫在一張厚度只有幾十微米的透明片即可。

而對于水墨動畫，每個動畫形象都要根據其顏色和墨色濃淡分層，再將不同濃淡的層次分別畫在不同的透明片上。其難度體現在描線上色、攝影、后期制作等各個方面。最終在錢家駿等人的努力下建立一套水墨動畫的拍攝流程。

作為攝影師的王世榮和游涌晝夜不停地進行了上百次的試驗。他們要逐層拍攝每一張透明片上不完整的層次，再將其合攝成一個完整的形象。

《小蝌蚪找媽媽》里的金魚，往往需要一一拍攝五六張透明片，每一張分別畫著金魚身上的一個部分，拍攝時將這些部分的位置調整得絲毫不差，就展現出了一只金魚的畫面。同一畫面里的其他金魚、蝌蚪、水草等也這樣拍攝完成后，一幀的畫面就算完成。按照不同動畫形象的動作設定，逐個拍攝12到16張畫面，連貫起來才構成了《小蝌蚪找媽媽》里1秒鐘的動畫。

正是這樣繁復的程序，大大延長了水墨片的制作周期。美影廠運用這種方法拍攝的、具有中國傳統文化特色的水墨片數量最終停留在了4部。

王世榮那時吃住都在美影廠，每天就伴著心愛的攝影臺入眠。他覺得很快樂，還說自己“沾了攝影機的光”，因為保護機器的需要，工作室里一年四季都開著空調保持恒溫。

也因此，他比別人有了更多的時間鉆研動畫特技。王世榮的摯友劉學敏回憶，在一個個除了蟬鳴聲和狗叫聲，就只有呼呼風聲的夜晚，整個美影廠只有攝影室的燈經常亮到深夜，甚至天明。在這長夜里，王世榮奇思妙想地設計出了各式各樣的特技表現方法，用一雙巧手變換著光影的魔術。

其中最富盛名的便是《大鬧天宮》。根據導演的要求，煙云繚繞、時隱時現的天庭和碧波蕩漾、寶光閃爍的龍宮是表現的重點。而這些內容是此前中國動畫完全沒有表現過的，在攝影技巧方面也沒有任何參照。

經過日夜試驗，王世榮決定用大量彩色光、局部光烘托，表現出靈霄寶殿的奇幻和奢華。表現晶瑩閃爍的斗拱和匾額時，要覆蓋上一層黑卡紙，鏤刻出斗拱和匾額，對其進行重復曝光，著力體現特殊的色彩和亮度效果。

為了實現龍宮水波蕩漾、神秘莫測的感覺，他還帶頭制作了一種獨特的“水紋玻璃”。用膠水在玻璃表面畫出水波的紋路，拍攝時分層置于描畫著卡通形象的透明片和背景畫面之前，經過專門的攝影技巧處理就形成了略帶模糊和變形的波動效果。為了不干擾鏡頭畫面中的視覺焦點，水紋玻璃也要根據每個鏡頭的構圖和角色表演特點量身定做。

王世榮生前的同事、影片《黑貓警長》的制片印希庸評價他，“將攝影工作做到了極致，是一位國寶級的人物。”

一位70后的觀眾說，每次看到王世榮的這些影片，就能一下子把她拉回到那個物質貧乏、缺少娛樂的年代，就能想起守在黑白電視機前兒時的自己。兒時的記憶大多模糊，唯獨這些優秀的動畫片讓她刻骨銘心。

進入21世紀，數字化的浪潮轟隆隆地打過來了，王世榮這些“老同志們”也陸續到了退休的年紀，即便他們把卡通人物拍得再生動，也比不上軟件制作的速度了。

“告老歸家”的王世榮有了大把的空閑時間，他有時和老友們小酌，有時背著相機到處拍拍，或者跟遠嫁香港的女兒通個電話，可更多的時候還是一個人待著。

臨終前兩天，他和劉學敏通了49分鐘的電話，除了要請老朋友們吃烤鴨之外，他最惦記的，是那兩本密密麻麻的、記錄著水墨動畫的拍攝手法和技巧的筆記，他反復感嘆，“交上去參加評審的筆記怎么就不還給我了呢？”

王世榮一生都在與光影打交道，他可以輕而易舉地看出每一幀畫面的問題，可以用燈光掩蓋掉透明片上指甲蓋留下的輕微劃痕，卻對數字技術下幾百集的動畫片里快速切換的鏡頭感到遲鈍。

和他同時代的、那些耗了一輩子在動畫上的老同志們漸漸離開了，還活著的人不斷減少，憑著手工技藝制作的水墨動畫片、剪紙動畫片、木偶動畫片數都很少變動。

實習生 劉如楠 來源：中國青年報