天中戲劇的嬗變和發展

□晚報記者   余  斌

“走，到會展中心看戲曲紅梅獎大賽去。”12月22日晚，家住市文化路的張鳳英早早吃過晚飯，喊著鄰居一起去“趕戲”。

“小時候，只有過年時才能看上戲。‘拉大鋸’就是很好的寫照：‘拉大鋸、扯大鋸，姥姥門口唱大戲。請閨女，待女婿，外甥女也要去，不叫去，呱噠呱噠跑了去。’現在好了，不僅經常能在社區看到一些民間劇團的演出，時不時還能欣賞到原創的優秀曲目，太過癮了！”張鳳英笑呵呵地對記者說。今年，張鳳英和她的戲迷伙伴們已經在駐馬店享受過很多次這樣的戲曲大餐。

據有關資料，駐馬店戲劇的萌動最早起源于春秋時期。兩千多年來，天中的戲劇經歷了怎樣的變化？

源遠流長的天中戲劇

 “中國戲曲的藝術魅力經久不衰。當今世界三大古老戲劇文化包括希臘悲劇與喜劇、印度梵劇和中國戲曲，但是現在仍然活躍在舞臺上的僅有中國的戲曲。地處豫南的駐馬店，有著深厚的文化傳統，戲曲藝術歷史悠久……我市戲劇現在正處于一個最好的發展時期。”12月24日，記者采訪了市文新局副處級退休干部、市樊粹庭文化促進會副會長、戲劇評論家劉紹云。劉紹云曾任駐馬店市豫劇團團長、市文化局文藝科科長等，談起我市的戲劇發展如數家珍。

早在春秋時期，天中就有了徒歌、鼓舞等娛神形式。劉紹云說，這是最早的天中戲曲的萌動。到了唐朝，跳神成為戲曲表演藝術的雛形。韓愈曾在《平淮西碑》中寫道：“始時蔡人，禁不往來，今相從戲。里門夜開。”元、明時期，跳神演變成“雜劇”，祭神發展為娛人。明末清初，以汝寧府為中心的府城名郡，云集了湖北、陜西、山西、浙江等地的商賈名紳，經濟繁榮，天中戲曲藝術也產生了變革性轉化，逐漸成熟。

當時，天中地區的劇種有羅戲、卷戲、杠天神、梆子戲（豫劇）、越調、二夾弦、反調（河北梆子）、道情戲等。在天中地區流傳著這樣的民謠：“南海觀音寺（汝南小南海），二月逢古會，場中跑馬上刀山，四個角里四臺戲。”這說明當時天中戲曲藝術活動盛況空前，且已經職業化。清康熙年間，上蔡縣令楊延望曾出布告禁戲：“兩河風土，自秋成以后，冬日以至新春三四月間，無處不以唱戲為事……”劉紹云說：“這些無不說明當時戲曲在天中普及的廣度和深度。”

中國音樂家協會會員、國家二級作曲、曾任駐馬店市文化藝術學校副校長的陳嶺告訴記者，流傳于天中地區的500余種傳統劇目中，涉及的題材廣泛，演出劇目多為歷史劇、英雄傳、倫理戲，教人奮發向上，為國孝忠，尊老愛幼，積德行善。《收岑彭》、《南陽關》、《黃飛虎過五關》、《斬蔡陽》、《黃鶴樓》、《長板坡》等，均以歷史上軍事政治斗爭為題材，歌頌為國家、為人民、為正義視死如歸的高尚情操。

天中戲劇的時代背景

駐馬店市文廣新局藝術科科長程玉鵬告訴記者，天中戲曲劇種的產生、發展、繁榮，有其特殊的時代背景。如上蔡縣的河北梆子劇團，在民國時期，由河北逃難到上蔡縣的藝人組建。到上個世紀五六十年代，特別是普及“樣板戲”的時代，該劇團進入全盛時期，在全省戲劇大賽中多次榮獲大獎，稱為“河南第一團”。

“駐馬店不少地方戲曲劇種，來自人民群眾的日常生活、農村田間地頭的嬉戲玩耍、百姓飯場和各種娛樂場所。古廟會、春會等，都是演出的場所；祠堂、曬糧場等，都是演出的天然舞臺。駐馬店市大多數劇種距今已有數百年的歷史。”程玉鵬告訴記者，例如，明、清時期，順應人民群眾文化生活的需要，出現了反映濃厚地域特色的豫劇、曲劇、越調、墜子嗡、四塊瓦、絲弦道、羅戲、卷戲等；解放初期，隨著生活水平的提高，相繼涌現出杠天神、二夾弦、皮影戲等；上個世紀六十年代，隨著地域區劃的變更，泌陽縣由南陽專區劃歸駐馬店管轄，駐馬店又逐步引進了京劇、宛梆、漢劇等。

京劇（國劇）在駐馬店的發展，則起源于新蔡縣的部分京劇愛好者。1965年駐馬店與信陽分專，在新蔡縣京劇團的基礎上，駐馬店地區京劇團組建。后又順應時代的變革，改成了駐馬店地區豫劇團。我市的宛梆、漢劇等，則是隨著上個世紀五六十年代文化藝術事業的發展而涌現，后來又隨著多媒體的沖擊而萎縮。

廟臺到劇院的華麗轉身

演出場所的變化從側面驗證了天中戲劇的源遠流長。陳嶺介紹：駐馬店的戲曲演出場所由戲臺（廟臺、草臺）演變為戲樓（戲棚），又逐步過渡到專業劇院（劇場、俱樂部、影劇院），前后經歷了一千多年。汝南開元寺殿前廟臺始建于唐開元十三年，原來是祭神的圣地，后成為演戲的場所。民國末年，駐馬店尚有戲臺26個，戲樓40座。解放后建劇院、影劇院99座（含鄉鎮影劇院）。

“很多駐馬店人都記得，30多年前，駐馬店市區有六大劇場：中山街人民劇院、前進路劇院、南海路文化宮劇院、樂山劇院、柴油機廠工人俱樂部影劇院、風光路地區影劇院。這六大劇院經常上演劇目，非常紅火。”劉紹云告訴記者。

“我市有14種地方戲曲，分別是：豫劇、曲劇、越調、二夾弦、四塊瓦、墜子嗡、絲弦道、皮影戲、杠天神、漢劇、宛梆、河北梆子、卷戲、羅戲，其中豫劇為主。樣板戲之后，上個世紀70年代末80年代初，是駐馬店戲劇事業的一個輝煌階段。當時，駐馬店各個縣市都有劇場和劇團，當時的九縣一市有14個劇團，每個劇團約有60人，都有全套的編劇、導演、音樂、舞美班子。西平縣、上蔡縣各有兩個專業劇團。當時演出的票價很低，但是演出很多，市場很紅火。”劉紹云回憶道。

從戲曲茶座到流動大舞臺

改革開放后，隨著我市文化體制改革、社會經濟發展和人們審美情趣的提高，城市一度出現“戲劇危機”。劉紹云說：“那時候很多劇團頻臨癱瘓，稍微好一點的劇團就到外地農村演出。我曾帶著劇團到河北、山西、陜西等地演出。”

劉紹云回憶，一次他們劇團到山西一山村演出，交通不便，運服裝道具只能靠牛馬，條件非常艱苦。村里一位老漢說：“這兒偏遠，當年日本人占領山西都沒能進來，如今你們的劇團進來了。”

到21世紀初，劇團的生存環境更加窘迫，到外地演出也有困難，這時，戲曲茶座應運而生。

當時，市區有芝麻花大酒店戲曲茶座、西園賓館戲曲茶座、人民劇院戲曲茶座、柴油機廠工人俱樂部戲曲茶座等。茶座實行點唱收費，一個段子100元，收入由老板和演員分成，很多優秀的戲曲演員到戲曲茶座走場。很多人困惑：戲曲還能不能走下去？

近年來，全市各級政府落實惠民文化工程，按照“政府購買、院團演出、農民受惠”的原則，年投入近800萬元大力實施了“舞臺藝術送農民”活動和文藝進社區活動，年均購買文藝院團演出近2000場次，活躍在鄉村和社區的“流動大舞臺”受到廣大群眾的熱烈歡迎。我市的戲劇事業也煥發出前所未有的生機。

程玉鵬告訴記者，全市九縣一區的12個國有文藝院團已全部改制完成，其中有8個轉企，1個撤銷。駐馬店市豫劇團以及汝南縣、平輿縣劇團分別成立了駐馬店市演藝中心和羅卷戲傳承保護中心、絲弦道傳承保護中心。市、縣區財政加大了扶持力度，各項優惠政策也在逐步落實。同時，全市各級民營院團也得到了長足的發展，共有各類民營文藝院團近400家。

天中戲劇史上的那些腕兒

駐馬店戲劇的發展史上，出現過不少里程碑式的人物。

以李好古、萬道同、樊粹庭為代表，為天中戲曲文化，乃至中國戲曲文化做出了不可磨滅的貢獻。元代作家李好古，西平人，創作雜劇三種。其中《張生煮海》（張羽煮海）成為中國戲曲史上最早的保留劇目之一。萬道同，平輿萬寨人，曾創辦高梆班、二夾弦班、越調班、清高社（絲弦道），一生創作大劇本10余部，曲藝作品150余篇，戲曲舞臺上至今傳唱的《李豁子離婚》就是他的代表作之一。被譽為現代豫劇之父的樊粹庭，遂平人，一生排戲60多部，組建的西安獅吼兒童劇團馳名西北，培養了大批優秀的藝術人才。

“文革”結束后，駐馬店出現了何憲倫、王德清、張純等一批著名編劇，張毅、周明理、王中州一批戲劇創作新秀隨后涌現。同時，張福順、陶群、趙天順等一批集編、導、演于一身的戲劇藝術創作群體，成為駐馬店地區戲劇藝術發展的中流砥柱。

“上蔡縣河北梆子劇團旦角宋品、須生劉玉齡當年紅極一時。正陽縣劇團張萍演出的《小二姐做夢》，汝南縣劇團姚喜梅演出的《桃花庵》令觀眾至今難忘。”劉紹云介紹，“上世紀八九十年代，我市戲劇優秀表演人才層出不窮，房新枝、張瑞華、常俊麗被譽為‘豫南三姐妹’。房新枝1993年榮獲‘香玉杯’，成為我市第一位榮獲‘香玉杯’的演員，并拜常香玉為師，成為常派藝術傳人，多次在河南省戲劇大賽中獲得表演獎。”

近年來，張淑慧、李瑩瑩等一批優秀青年演員，成為我市戲劇藝術演出的領軍人物。

戲劇發展亟需“雙培養”

近年來，我市大力實施精品戰略，創作了一大批優秀舞臺藝術作品，每年達200部（個）。先后創作出大型現代豫劇《紅河綠柳》、《搶來的警官》、《飄揚的紅絲帶》等數十部新作，有10余部劇目獲省、國家級金獎。豫劇《李斯做官》、《搶來的警官》、《忠誠衛士》、《陳蕃》先后進京演出，受到國家領導和首都各界群眾的好評。

大型廉政豫劇《陳蕃》，先后榮獲河南省第七屆黃河戲劇節“金獎”、河南省“五個一工程”提名獎、河南省第十三屆戲劇大賽文華大獎；2015年5月應中國劇協邀請，在北京長安大戲院連演三場，反響強烈。11月，《陳蕃》成功入選第十四屆中國戲劇節參演劇目，受到專家和各界觀眾的高度評價。這是我市創作的劇目首次登上全國規格最高、最具影響力的戲劇舞臺。《陳蕃》還成功申報2015年度國家藝術基金舞臺藝術資助項目，實現我市藝術領域零的突破。天中戲劇正在向多元化方向發展，日益散發出戲劇文化的成熟魅力。

記者在采訪中，劉紹云、陳嶺、程玉鵬等都曾提到我市戲曲文化人才短缺。他們認為，不僅要培養年輕的專業接班人，還要培養年輕的觀眾。程玉鵬說，近年來，我市文藝人才青黃不接，文藝產品的競爭力不強，文藝的創造潛力有待進一步發揮等問題亟待解決。

陳嶺認為，現在優秀的戲劇演員，中老年人多，“唱念做打”俱佳的年輕人少。此外，觀眾也需要傳承，現在舞臺下面年輕觀眾非常少，這就需要引導更多的年輕人去了解戲曲文化。

劉紹云說，北京一些中學率先開設京劇課程。他建議我市把豫劇引進課堂，讓孩子們耳濡目染，引導他們欣賞豫劇、喜愛豫劇。還可以嘗試“團校聯合招生” 的方法，培養更多有戲曲功底和理論水平的年輕人。