王太廣

位于天中之地的駐馬店，歷史悠久，人杰地靈，文化燦爛，底蘊厚重，在這塊神奇的土地上，遺存下來的傳統年俗和傳承下來的民間玩意兒，是我國民俗文化的重要組成部分。它不僅體現了農耕文化的傳統特點，保留了原始古樸的圖騰文化，展現了天中之地節令習俗的生態原貌，也是我國非物質文化遺產保護中的“活文物”。

每到春節期間，天中大地的民間玩意兒便紛紛復活起來，隨著一陣陣鞭炮聲響起，鑼鼓聲傳開，玩玩意兒的民間藝人便陸陸續續進了村。舞龍的、舞獅的、踩高蹺的、玩旱船的、玩肘閣的、玩竹馬子的、玩大頭吼的、玩犟驢的、玩二鬼絆跌的……五花八門，應有盡有。村里村外，鑼鼓喧天，人們興高采烈，歡呼雀躍，載歌載舞，熱鬧非凡。

天中大地的民間玩意兒從春節開始，到元宵節前后達到高潮，一直持續到農歷二月初二。那些具有濃郁地方特色和生活習俗的民間玩意兒，花樣翻新，精彩紛呈，令人耳熟能詳，讓人目不暇接、百看不厭、流連忘返，不僅給老百姓帶來了歡樂，也為春節增添了喜慶的氣氛。

舞龍，是勞動人民為了祈求生活平安、吉祥，以神或瑞獸來驅鬼娛神而演變下來的一種民間擬獸舞。“龍”到各家討彩頭，人們爭相接龍、發利市。天中舞龍多為布龍，但龍頭、龍尾都是竹篾編的，綴上龍冠龍紋，龍形畢現，威風凜凜，龍背與龍腰采用不同顏色的布料制作，或染成不同的顏色，龍背顏色較深，一般為紅色或者棕色，并做出色彩斑斕的龍鱗，龍腹則是純粹的綠色、淺藍或粉紅色，龍身約十幾米長。舞龍的是十多位壯漢，分兩班人馬，便于替換。舞龍時配有打擊樂器，只舞不唱，在鏗鏘有力的鼓樂聲中，龍前由一人持桿領舞，桿頂豎一能轉動的圓形龍珠，發出“螺螺”的呼聲，龍珠忽上忽下、忽左忽右，龍頭隨珠起舞，龍身游走飛動，時而騰起，時而俯沖，左右搖擺，上下翻滾，宛如行云流水，恰似騰云駕霧。周圍看客，歡聲雷動，場面壯觀，氣勢恢宏。

舞獅，俗稱“玩獅子”、“打獅子”，也是雜技的一種。舞獅寓意驅邪辟鬼，百害不侵，吉祥喜慶。獅子頭用粗布在模具上糊成，圖眼、畫鼻，內有一木棍支撐。獅子皮是一張畫布，獅毛多用麻染而成。獅身用厚布染成黃色，外用粗繩子勒麻批成獅毛，分層綴于黃布之上，每層相壓三分之二，黃布前邊綴布條，作披時的系帶。獅尾用細竹木條捏彎，纏上麻紕染成的尾毛。表演時一般由兩位演員，一人頂獅頭，雙腿作獅前腿，雙手緊抓木棍，做獅子搖頭、晃腦等動作，從獅眼里窺視前方；一人披獅皮，雙腿作獅后腿，亦從獅眼里窺視方向。小型獅子班需10余人，一人舞繡球，數人敲打銅器、舞獅、搬擺道具。若幾個獅子同舞，大獅子需兩人，一人頂獅頭，一人演獅尾；小獅子一人即可。舞獅有文武之分。文獅有行走、蹲臥、睡覺、打滾、撓頭、撓癢、抓耳、理毛、舔毛、抖毛、擦腳、伸懶腰等動作進行表演，給人以溫馴、乖巧的印象。武獅子則為騰挪、直立、閃跳、咆哮、登高、竄火圈、沿鋼絲、滾蹺板等饒有風趣的高難動作，表現出獅子勇猛、彪悍、強大的王者氣概。雙獅舞表演，一般是由一人身著戲曲武生服裝，頭扎云布，手持用紅綢扎制的彩球，先開拳踢打，誘引獅子起舞。獅子隨著鼓點或快或慢、或輕或重、或緩或急，忽而翹首仰視，忽而回頭低顧，忽而回首匍匐，忽而搖頭擺尾，既有喜、怒、哀、樂之形，又有動、靜、驚、疑之態，精彩不斷，妙趣橫生，觀者拍手叫絕，喝彩聲此起彼伏。

踩高蹺，是古人為了采集樹上的野果給自己腿上綁兩根長棍而發展起來的一種蹺技活動，一般用一至三尺長的條木制成，上有木托。表演者將兩腳分別綁在木棍上，然后用繩索縛于腿部，分別打扮成青蛇、白蛇、漁翁、媒婆、道姑、和尚等戲劇人物。有一人或多人來往逗舞，不停地踩動，在嗩吶的伴奏下，眾人邊舞邊唱，變換隊形，表演出滑稽有趣的動作或故事情節，以喚起觀眾的極大興趣。

旱船，即在陸地上行駛的船，因為無水故稱旱船。旱船是依照船的外觀形狀制成的木架子。在其周圍繪有水紋的棉布裙或海藍色的棉布裙。船上面裝飾有紅綢、紙花、彩燈、明鏡等物。乘船者一般為兩人表演，也有四人共同乘用一只船的。乘船者多是姑娘（媳婦），站在用竹蔑、彩紙扎成的假船中間，露出上半身，雙手提住船幫。另一老翁打扮的手握船槳，做沖船狀。表演時行走碎步，似船在水中移動，二人邊舞邊唱，一般唱太平調，歌詞多為吉祥祝福。玩旱船需要跑，跑時老翁（艄公）劃槳引船、帶路，并做出各種各樣的劃船動作。而乘船的在表演中，往往是快速小碎步，這樣能使船身保持平穩狀態前進，猶如在水面上漂動的船，頗為形象地塑造出水面行船的情景。也有幾只船的，三五成群，一線兒排開，與“艄公”默契配合，協調一致，時起時伏，隨波而動，展現出水上跑船時的生動畫卷。同時，有鑼、鼓、鈸等打擊樂器，或嗩吶伴奏，使得氣氛熱烈、喜慶激昂，頗具地方風情和民族特色。

肘閣，是兩人組成的一個表演單元，借助于特別打制的鐵樁、鐵芯，構成框架式造型，鐵樁上纏有布條以防傷身，下邊一身體強壯的男青年擔當，俗稱“馱家”。主要是以腹臀部為基點，依靠樁架將一名幼童扮演的戲劇角色馱于頭頂上方，組成一個單元，俗稱“一架”。“馱家”為了保持上部的平衡和姿勢的優美，雙手（或單手）須放于腰部，用肘部的力量支撐雙肩，故名“肘閣”。由于“肘閣”動作復雜，體力消耗大，表演難度也大。頂肘閣者既要身強力壯，又能把握人體的重心和力量的平衡。在肘閣架上表演的演員，要求年齡小、身體輕，所穿的服裝是比較寬大的古代戲服，這樣不僅可以遮掩鐵坎肩，又能增加美感。由于觀眾看不到里面的結構，更增加了神秘色彩。肘閣全高接近九尺，使表演具有戲劇色彩。肘閣藝術憑借獨特的主體裝置和富麗堂皇的藝術造型及精美的表演技藝，給人以“空中芭蕾”的感覺。

竹馬子，是用竹篾扎成馬形，用彩紙和布裹糊馬身，色彩鮮明，形象逼真。馬身高約1.5米、長約1.2米，馬身中間設空洞，下邊用布遮掩，表演者多為青少年，身穿戲裝、頭戴戲帽從洞里鉆出來，將馬跨在腰間，下面用布遮住，手持馬鞭，腳蹬馬靴，跑圓場，仿馬跳，邊舞邊唱，煞是好看。另一人則扮作馬童（實則武生），既表演馬的翻騰動作，又指揮竹馬跳舞。還有一種是：騎馬人打扮成小姐、公子哥，一人一馬，前頭一手牽著韁繩搖晃不停，四對竹馬，八人表演，后邊跟著掂衣裳巾的（即拍馬屁者）。還給縣官拿驢屎蛋子當點心，邊表演邊拿驢屎說：“縣老爺該吃點心啦！”像此類斗樂的動作非常多。竹馬子屬歲時節令習俗舞蹈，主要在農村傳統喜慶節日及開業慶典等時進行表演，表演動作是碎步、虎跳、正步跳轉、舉雙手攔馬、跳馬、雙手逗馬，步法有丁字步、剪子股步、八字步等，唱詞是《十二個月》等。

大頭吼，也叫大頭和尚。扮大頭和尚的戴一個大頭假面具，身著僧衣，手持拂塵。扮女演員的身著彩旦戲衣和頭飾一套、折扇一把。表演分為三節：第一節，和尚頭戴喜笑的大頭面具，上場后做開門、掃地等佛事動作；第二節，由一男演員扮演的女子上場，表演為小跑步，有拾金錢、整容等動作；第三節，兩人見面后，通過捅耳、敲頭、撲、閃、躲、拉等動作，表現出幽默風趣的場景。舞蹈時伴有大鼓、大鑼、堂鑼、小手鈸等打擊樂器，鼓點有長鑼、走邊鑼、跳馬鼓等。隨著舞蹈的節奏變化，時而緊鑼密鼓，時而啞然無聲，只做表演，頗具啞劇風采，能讓觀眾隨著演員的表演思緒萬千、感受快樂。

犟驢，是一種民間舞蹈。驢系用竹篾扎結，以布裹身，圖畫而成。驢鬃、驢毛皆用麻染，脖子帶有碰鈴。表演者為兩人，一人騎驢，一人牽驢。騎驢的一般是男扮女裝，牽驢的扮成老翁。演出時，騎驢的晃動驢身，發出鈴響聲；牽驢的揮動馬鞭，牽驢上場。雙方相互配合，并做出上坡、下坡、翻溝、過橋、跳高崗、走圓場等高難動作，時而跳叉，時而滾打，動作矯健有力、干練精湛。牽驢者時而在前，時而退后，動作滑稽，幽默風趣。表演無固定唱詞，鑼鼓始終伴奏助興。

拉死驢，一般有鑼、鼓、镲伴奏。表演者為三人，一位扮老漢拉驢、一位扮老婆送閨女、一位扮閨女手拿芭蕉扇緊跟其后，各自以不同的舞蹈動作表演。主要是跑圓場、過河、上坡、下坡、臥驢等。三人相互配合，風趣幽默，表演出一個完整的故事情節。

二鬼絆跌，又稱“二鬼扳跌”、“二鬼摔跤”，是一種傳統的民間舞蹈，表現形式類似木偶，由單人進行表演。表演者身著特別的服裝，將道具牢牢綁在背上。道具是由木頭刻繪成的兩個鬼頭造型，有戴帽子的，有不戴帽子的。“二鬼”衣服包括兩個外套、兩個大褂，衣服下隱藏的是木頭做成的肩和腿。再用幾根繩子將木制道具綁在表演者的腰部。表演者兩手穿上和“二鬼”打扮相稱的鞋子，與兩腳一樣著地，然后撲滾翻騰，形成背上“二鬼”相互對視、搭肩廝打的狀態。以掄、轉、滾、翻、摔、掃、踢、擋、下絆、托舉等摔跤動作，通過表演者腿、背、臂的活動技巧，并綜合利用戲劇、雜技、武術中的踢、翻、滾、旋等動作要領，給觀眾以“二鬼”打斗、摔跤的喜劇效果。表演者幽默風趣，動作逼真，活靈活現，逗人發笑，動人心魄。

除此之外，還有腰鼓隊、扭秧歌、推花車、扁擔轎、擔經籃、姜公背姜婆、趙匡胤背荊娘、武大郎看天書、青龍舞、鶴舞、打虎、魚燈等群眾喜聞樂見的民間玩意兒，因篇幅有限，不再一一贅述。愿天中大地的民間藝人對這些非物質文化遺產能夠繼續堅守、傳承、弘揚，并發揚光大，不斷創新，再創輝煌。